Арт-журнал «Солнечный город Люстгальм», интервью с творцами и мастерами. 18+

Киностудия «ALP-films»
Киноавтор Адре Галичанин

о студии фильмы онлайн новости сценарии поэзия +7-921-423-14-61 lustgalm@gmail.com

«Время пройдет, а спектакль будет жить», — считает Адре Галичанин.

Подготовлена видеоверсия «Современных фантазий на чеховские темы», отрывки из нее были показаны на телеканале «Вот!» в программе Анастасии Мурзич «Глаза в глаза». А.Галичанин рассказывает о новом направлении в работе студии.

Персона

Адре ГаличаниАдре Галичанин

Киноавтор

По образованию филолог. Романист, поэт, снимает авторское кино. В творчестве предпочитает жанр мениппеи, основанной на сочетании сатиры, философии и поэзии. Основал киностудию ALP-films, название которой образуют первые буквы имен его любимых режиссеров: Андрея Тарковского, Лени Рифеншталь, Паоло Пазолини.

В 2012 году киностудия выпустила короткометражный художественный фильм «Диалоги Платона». Искусствовед Людмила Мартынова назвала его «кино будущего». Премьера состоялась в Шереметевском дворце 20 июня

страница в контакте
офсайт

art

Рано или поздно сценическое время спектакля заканчивается, в большинстве случаев остаются только снимки, афиши, програмки.

— Адре, что Вас сподвигло к видеоверсиям?

— Репертуар театров обновляется, какие-то спектакли уходят из афиши, а видеоверсия сохраняет жизнь сценическому творению. Вообще странно, что у нас это не распространено. На постановку уходит столько сил, энергии, но рано или поздно сценическое время спектакля заканчивается, в большинстве случаев остаются только снимки, афиши, програмки. Вот раньше, например, по телевидению шли передачи «фильм-спектакль», сейчас этого практически нет. Помимо театров есть студенческие коллективы. Их репертуар вообще существует короткое время — период учебы. А работы преинтереснейшие...

— Как раз одна из таких работ была представлена на телеканале «Вот!»?

— Это «Современные фантазии на чеховские темы», разыгранные актерским курсом Людмилы Мартыновой и Леонида Мозгового в Балтийском институте. Там настоящая творческая лаборатория. Именно в нее недрах зародилась идея видеоверсий. Можно сказать, сделан пилотный проект. И он вдохновляет на дальнейшие подвиги.

— Что включает в себя понятие видеоверсии? Это запись спектакля?

— Не только. Окончательный результат компоновался из трех источников: прогон и две камеры на спектакле. Прогон, когда нет зрителей, позволяет оператору свободно двигаться по площадке. За счет этого в кадре возникает та живинка, которая необходима в видеокартинке. Здесь художественные приемы театра и кино соединяются. При этом актеры не работают нарочито на камеру, что, к сожалению, распространено в кино и ведет к фальши, — на театральной площадке камера не является главным элементом. Она выполняет роль инструмента, документально запечатлевающего состояние «здесь и сейчас».

—  Каких видеоверсий нам ожидать еще?.

— Уже подготовлены «Три сестры» Санкт-Петербургского Классического театра, работаю над версией «Алисы в стране чудес» в исполнении того же актерского курса Балтийского института. Кроме того, снят спектакль по Ф. Достоевскому «Среди миров», который шел на лестничных пролетах жилого дома. Сделана запись многострадального моноспектакля «Лолита» по Набокову, того самого, который Леонид Мозговой вынужден был несколько раз отменять из-за угроз неких «казаков». А еще готовлю версию музыкально-театральной программы вечеров, устраиваемых в Доме Виельгорских.

— И «Лолита» появится в интернете?

— Пока спектакль идет в городе, в интернет выложим ролик с отрывками и интервью со зрителями. Кстати, точно такой же ход можно применять в отношении любого спектакля, если есть желание повременить с обнародованием полной видеоверсии. У интересных роликов в интернете хорошая посещаемость, так что, получается, театрально-концертным площадкам выгодно с нами работать. И потом, съемки хороши еще тем, что из материала делаются стоп-кадры для фотопрезентаций. Вся труппа может копировать эти фотографии на память — или распечатывать, или располагать на своих страничках в соцсетях.

— У Вас уже выработались свои художественные приемы?

— Когда снимаешь, надо чувствовать нерв спектакля, нерв каждого исполнителя. Ощущение того, как надо снимать, приходит в процессе: ракурсы, наезды, отъезды камеры. Что-то ведет... Наверное, подключение к энергетическому полю. За основной камерой непременно стою сам. Сам же монтирую, делаю цветокоррекцию. Цвет необязательно выдерживать один и тот же, он может меняться, как это получилось в видеоверсии чеховских рассказов. Здесь интермедии — история матери и дочек, а так же некоторые моменты даны в ч/б. Если спросите меня, почему — я Вам точно не отвечу. Но дело в том, что актеры на это мне сказали:правильно! И мы даже не стали выяснять, почему...

Этот спектакль идет в обычной вузовской аудитории. Театральным может стать любое пространство, нужно только одно условие: чтобы авторам было что сказать, чтобы форма не возобладала над содержанием, а находилась с ним в органичном единстве. То же самое относится и к видеоверсиям.

  • Антон Соя: я — за сказку!

    Антон Соя: я — за сказку!

    Король русского галлюциногенного реализма, писатель Антона Соя рассказывает о двух изданных сказках. Одна — для взрослых, вторая — для детей. Осталось только разобраться, кто из нас кто. Хотя?.. Сказкам все возрасты покорны! Read More
  • Людмила Погорелова. Те, кто имеет маски — сильны

    Людмила Погорелова. Те, кто имеет маски — сильны

    Актриса, чье появление на сцене обеспечивает невообразимую игру контрастов, увлечение зрителя в коридоры смыслов и идей. Людмила Погорелова — ведущая актриса Театра Романа Виктюка и женщина, вдохновляющая и преображающая мир своей неповторимостью. Read More
  • Арт-группа DTN. Творческий акт — вещь магическая

    Арт-группа DTN. Творческий акт — вещь магическая

    Единственный в своем роде творческий тандем дизайнера Alex Theatre_No и фотографа Раисы (Чешшш) Канаревой, не устает удивлять… Следя за их совместной работой, несложно предположить, что гармония творческих отношений существует! Read More
  • Вадим Курылев. Остаюсь собой

    Вадим Курылев. Остаюсь собой

    Интервью с Вадимом Курылевым, лидером группы «Электрические Партизаны». Вадим Курылёв развеивает стереотипы об анархистах, рассказывает о взаимопомощи, борьбе против массовой культуры. Read More
  • Рок Янки Дягилевой

    Рок Янки Дягилевой

    Скажешь просто — Янка, и всё ясно, не нужно ничего больше добавлять, и так понятно о ком идёт речь. Объяснять, кто она, тем, кто слышал её песни, не нужно, тем, кто не слышал, бесполезно. В этом году ей исполнилось бы 47 лет. Так и хочется добавить — всего-навсего 47 лет! Read More
  • Кошка Сашка. Здоровая конкуренция

    Кошка Сашка. Здоровая конкуренция

    Бард-рок музыкант Кошка Сашка, песни которой приписывают то Янке Дягилевой, то народу, утверждает что в современном искусстве здоровая конкуренция, делится планами турне по России и рассказывает как собрать стадион. Read More
  • Юлия Виданова. Падение в образы и неизвестность

    Юлия Виданова. Падение в образы и неизвестность

    Художник Юлия Виданова считает, что творческие соревнования — вещь субъективная, она видит богатство полутонов в тёмной палитре и говорит, что в современном веке не хватает остановки для созерцания. Read More
  • Дмитрий Бозин. Техника превращения

    Дмитрий Бозин. Техника превращения

    Дмитрий Бозин рассказывает о работе над спектаклем «Несравненная», о своём превращении в Флоренс Фостер Дженкинс и мечтает построить гиперболоид инженера Бозина, топливом для которого называет энергию молодости. Read More